Digitální/Divize: Nejlepší elektronická hudba v září - recenze

Digital/Divide je měsíční sloupek věnovaný jakýmkoli žánrům a subžánrům ve velkém krásném světě elektronické a taneční hudby. Toto vydání se zaměřuje na Eli Escobara, Alpha 606 a další.

Ať už jde o příležitostné nebo systematické přijímání house music lidmi zvenčí, označuje to jedno z nejvýraznějších kulturních apropriací v hudební historii. Po dekády bylo pop-music pragmatiky a indie estetiky unavujícími způsoby přivlastněno, jeho známý rytmus kick-snare byl spíše nástrojem než základem. Další prvky těchto post-disco klubových zvuků se staly tak zakořeněnými v mainstreamu, že mnozí si ani neuvědomují, že house hudba dlouho sloužila jako útočiště a východisko pro černé, latinx a LGBTQ lidi.

V nočních klubech u bazénů v Las Vegas a mezinárodních reklamních spotách soda se téměř všudypřítomné zamlžení hudby, která vznikla z odvážné menšiny, stává jedním z nejrozšířenějších jevů. Stejně jako v hip-hopu bylo mnoho praktikantů a účastníků zvenčí, kteří respektovali historii a komunitu této hudby, když ji konzumovali, produkovali a možná na ní i profitovali. I tak potřebuje house své evangelisty, a Eli Escobar, vlastní New Yorku, šíří poselství s jemností. DJ/producent, který má opravdovou oblibu v minulosti a současnosti house music, silně obhajuje pochopení žánru na jeho vlastních podmínkách s radostně obžerstvým Happiness.

Zaměřený na čisté groove spíše než se snažit se vtlačit do rigidně strukturovaných písní, Escobar se drží repetitivních a chytlavých skladeb jako "So Good" a "I Need U." Potvrzením vlastnictví a začlenění je "Chaka Khan," která obsahuje známé heslo doručené bez kompromisů. Subtilnější je "Winter's Anthem," uvolněný track obohacený teplými padmi a klikatým rytmem. Nejznámější pro svou práci s kritikou oslavovanou skupinou Hercules & Love Affair a souvisejícím projektem Jessica 6, Nomi Ruiz se objevuje na několika skladbách. Na "Can't Stop Dancing" vydává vzdychání a pro „4 Luv“ přenáší heroiny R&B osmdesátých let na po-barevné toužení.

Alpha 606, Afro-Cuban Electronics [Interdimensional Transmissions]

Umírněnost nikdy nebyla jednou z definujících kvalit elektrosoundu. Z podstaty je to odvážná forma hudby náchylná k uniformitě, militarismu a mytologii. Vyjmutý z kubánské-americké enklávy v Hialeah, Florida, producent Armando Martinez tuto značku projektu doslova pojmenoval na základě odkazu na exilovou skupinu proti Castrovi, která byla v dobách před Al Qaeda a ISIS podezřelá z používání teroristických taktik. Ať už název přímo popisuje jeho hudbu, tento zdánlivě jednou ztracený album má překvapivě více nuancí, než by to naznačovalo. "Armambo" a ručně bubnovaná "DaHomey" to podávají docela silně, stejně jako významové vocodované vokální skladby "Defection" a "Engineered Flotation Device." Skrze tvrdé rytmy z minulosti a hluboké progresivní melodie, Afro-Cuban Electronics vkládá svůj karibský okraj do stinných koutů přímých elektro bangerů jako "808 Trax" a mezi hip-house groove "Black Mermaid." Vzbuzující opener "Afriba" a pozdější "Endangered Cuban Crocodile" nechávají melodii mluvit sama za sebe.

CLUBKELLY, CLUBKELLY EP [Crazy Legs]

Na konci 90. a počátku 00. let, takzvaný French Touch přivedl stylovou novou řadu house music, charakterizovanou uspokojivou manipulací s vysokopropustnými a nízkopropustnými filtry. Často založen na vzorcích dosud nedávných a zapomenutých hitů tance a popu, jakýsi nový disco couture přišel přes chic francouzské značky jako Crydamoure, Disques Solid a Roulé, z nichž poslední přineslo obrovský hit Stardust „Music Sounds Better With You.“ Ale zvuk filter house trpěl na úkor evropské klubové nadměrnosti, měníce dobře vyzrálý sýr na mléčný napodobeninový gloop. Ať už jakákoliv část tohoto období inspirovala CLUBKELLY, výsledná eponymní EP zní zároveň experimentálně, drze a euforicky. „Tool“ bere veselý vokál a zkroutí ho do něčeho jak neuchopitelného, tak nakažlivého. Rytmus je záměrně drsný na okrajích, jeho basový nízký tón filtrující do kontrastu s papírově tenkým vzorkovaným hookem. Tato formule se nejúčinněji spojuje na „Mitsuki,“ rychlém tripu posetém augmentovanou 4/4 rytmiku a opakujícím se andělským refrénem.

patten, Ψ [Warp]

Po nějaké době následování hnilobné atmosféry a narkotických bass glitchů z roku 2014 ESTOILE NAIANT, tento poměrně tajemný britský projekt přešel z sólového na duo. Označit jejich nejnovější vydání jako „post-klub“ zaslouží obvyklý úšklebek, i když to může být docela přesný popis jeho nestálých a povzbudivých obsahů. Jistě, chemtrails grime se zatahuje nad smrtícími skladbami jako „Sonne“ a „Dialler“, ale stejně jako mnohé z nejlepších vydání Warp žánr ustupuje experimentaci a inovaci. Je to ten druh nesmírně brilantního alba, které byste chtěli, aby Aphex Twin pořád uměl tvořit, Ψ znovu potvrzuje místo pattena jako současného provokatéra operujícího v linii IDM. Chlupatá jackhammering „Pixação“ a pozpátku maskované pady "Blade" prozkoumávají fascinující zvukové kontradikce. Vokály jsou vytrvalé, odtržené a znepokojivě účinné, evokující Orwellův strach z klasických industriálních skupin jako Skinny Puppy, aniž by příliš rozčilovaly Halloweenové atmosféry ("The Opaque," "Used 2 B"). Srovnání s Cevinem Keyem se zdají být platné na digitálních disruptions "Yyang."

0comeups, One Deep [Purple Tape Pedigree]

Basoví provokatéři Purple Tape Pedigree nedávno učinili nějaké nejasné prohlášení naznačující, že by to mohlo být jejich poslední vydání. Naštěstí tento Londýnský producentův odvážný a podivný high-concept album slouží jako příznivý závěr. Kromě kafkaesque obalového obrázku je jeho vyjádřená umělecká záměr pro One Deep sloužit jako ukázková publikace pro VST plugin, který může, nebo nemusí existovat ve skutečném světě. Tlusté gumovité gongy z “Go Plug” a cizí vokální aproximace z “Try To Levitate Above It All” zní daleko daleko od jakýchkoli přednastavení, které byste mohli slyšet od zkušebního modelu ve vašem místním Guitar Center. Fanoušci Oneohtrix Point Never, kteří milují podivnosti, by zde měli najít hodně co „obdivovat“, od nadpozemského vokálního šumu až po poněkud východní melodie „Renew Me“ až k dystopickému grungeu hard disku “Hyperspice.” Skreslený závěrečný track “On The Roof Texting” soundtrackuje jak elektrické obvody, tak i výkyvy lidského života.

Gary Suarez je hudební spisovatel narozený, vychovaný a žijící v New Yorku. Je na Twitteru.