Digitální/dělení: Červen je nejlepší hudba hodnocena

Digital/Divide je měsíční sloupek věnovaný všem žánrům a subžánrům ve velkém krásném světě elektronické a taneční hudby.

Pokud pominu Harlem Shake, pak v poslední době bylo jen málo větších kulturních únosů než převzetí dubstepu. Ačkoli to očividně není rovnocenné skutečnému terorismu, agresivní záběrové převzetí kdysi slibného klubu zaměřeného na žánr oportunistickými grinče z arén způsobilo neodvratné škody jeho důvěryhodnosti. Rozhodněte se o tom, že hromadní teenageři přicházeli, aby se obdivovali zvuku zbavenému významu, substance a nuance. A zatímco Skrillex si od doby, co vyměnil tu vysušenou slupku žánru za širší pop-EDM remit, vytvořil respektabilnější jméno, zanechal na scéně méně komerčně zaměřené typy a idealistické původce v situaci, kdy buď museli zachraňovat z trosek - tak jako to obdivuhodně udělal drum n bass - nebo hledat nová teritoria.

Porota váhá, zda se dubstep někdy znovu postaví na nohy, zejména vzhledem k rostoucí konkurenci o místo na tanečním parketu. Přesto jeden z jeho pionýrů našel alespoň cestu kupředu. Pro staré školy známý jako polovička Digital Mystikz, britský producent Mala převádí své dovednosti DMZ do něčeho, co není zatíženo nástrahami žánru na Mirrors [Brownswood]. Jeho zjevná romance s nízkou basou a jasným perkusním zvukem ho určitě přivedla sem, do těchto neoznačených míst "Dedicated 365" a frenetického "4 Elements."

Nový Mala není nikterak cizí. Jeho čas strávený v Latinské Americe, jak je dobře zdokumentováno na jeho pozoruhodném 2012 curveball Mala In Cuba, se vtiskl do "The Calling" a přímočaře baladického son "Cunumicita." Napovídající o pouštní scéně obalu alba Mirrors, "Shadows" humí s orientálním podtextem, který není zcela odlišný od výběrů z diskografie Muslimgauze. Dokonce obohacuje několik těchto zvukových krajin vokály sem a tam, patrně nejlépe ztvárněný extatickým zpěvem peruvijské umělkyně Sylvie Falcon na "Sound Of The River." I když bude těžké pro ostatní cítící se ztraceni v nepřítomnosti dubstepu následovat Mala, rozhodně není škodlivé se o to pokusit.

Aphex Twin, Cheetah [Warp]

Když Richard D. James učinil svůj velký návrat s albem z roku 2014 Syro, bylo to událostí. Jen velmi málo umělců v elektronické hudbě má moc a vliv, aby jejich vydání byla takto traktována, a nikdo víc než Aphex Twin. Neočekávané oznámení o Cheetah, jeho posledním EP po loňském Pierre Bastienovém Computer Controlled Acoustic Instruments pt2, také slouží jako připomínka, že James byl kdysi jedním z nejproduktivnějších hudebníků. A pokud se zaměříme na incestní názvy těchto levicových tanečních skladeb, pravděpodobně je pořád. Navzdory silné pravděpodobnosti, že má dost variant Cheetah a tematických sourozenců na naplnění jedné nebo dvou alb, sedm propojených výběrů zde poskytuje podstatný obrázek jeho post-rave myšlení. Haunted noční úder a tření "CHEETAHT2 [Ld spectrum]" klouže do aerovaného acid house shuffle "CHEETAHT7b." S jeho názvy alb a skladeb zde jako náznak a mrknutí na synth geeky, Jamesovo písečné bagrování na tanečním parketu produkuje vše od krátkých výbuchů "CHEETA1b ms800" a "CHEETA2 ms800" po rozmarné sny "CIRKLON3 (Kolkhoznaya mix)", ten poslední se vrací do roku 1993 na dokonalé On EP.

Dengue Dengue Dengue, Siete Raices [Enchufada]

Ti, kteří nejsou obeznámeni s la cumbia peruana nebo s unikátní rolí této země v rozkvětu žánru, se nemusí příliš trápit, když se přiblíží ke progresivnímu předělatí a přenastavení tohoto limského dua. Obecně platí, že Dengue Dengue Dengue se pohodlně nachází ve velkém schématu současné elektronické hudby, jednoznačně součástí stejné globální sítě, která spojuje Durban s Lisabonem, Londýnem a tak dále. Když nejde o očividné přizpůsobení latinských tropů, jejich hybridní styl shromažďuje volně z karibských zvuků, aby vytvořil uspokojivý světový beat, ať už jde o úderný „Badman“ nebo narážky na Lee Perryho na „Dubcharaca.“ V kontrastu s dubovými rysy, zuřivé tempo "Murdah" vkládá čerstvou krev do bass music, jen na chvíli se ponořují do polovičního refrénu. Hypnoticky se měnící "R2" dosahuje více s polyrytmikou a hlukem, než by to dokázalo s přehnanou melodií. Celkově vzato, zde existuje impozantní rovnováha mezi temnými a světlými zvuky, která slouží jak tanečním parketům, tak sluchátkům velmi dobře.

JTC, JTC [Bopside]

James T. Cotton, Dabrye, Tadd Mullinix--to jsou jen některé z přezdívek, které tento producent používal v průběhu let při vydávání svých různorodých elektronických zvuků pro různé labely. Zkracující se nyní na JTC, prezentuje odměňující sadu detroitských techno stylů, které jistě uspokojí ty, kteří si užili jeho výstupy v Spectral Sound, stejně jako oddané příznivce bohaté elektronické hudební tradice jeho města. Od mírně caustických textur "Caskadia" po teplé smyčky "Dusselmorph," stejnojmenné album připomíná, co Atkins, May a Saunderson prvně vymysleli před několika desetiletími. Dvojice remixů "Atmospheres" dodává skladbám somnambulistickou trancovou atmosféru a neúprosné hi-haty. Zkušený synth-ster DMX Krew udržuje některé své extravagantní tendence z dob minulých pod kontrolou na svém bublavém remixu "Infoline," zatímco own mix JTC odstraňuje basové bicí, aby se pohyboval podél okrajů melodií. I když se nejedná o revoluční vydání, je to velmi dobře provedená sada skladeb, která vyzývá k opakovanému poslechu.

KABLAM, Furiosa [Janus Berlin]

Jako někdo, kdo strávil nezdravé množství času a peněz konzumováním industriální taneční a power noise desek z německých labelů jako Ant-Zen/Hymen a Hands, mě dnešní rozvíjející se abrazivní zvuky přicházející z Avian, Perc Trax, Tri Angle a dalších naplňují radostí. Ať už to chtějí nebo ne, techno a bass scény uvolnily místo pro neokázalé zvuky, které dokonale ladí s rostoucím pocitem naprostého dystopického strachu ve westernové společnosti. Tento švédský duo se snaží zachytit jakýsi hřebíček do té hrozivé technik-orgánické bestie. Smyčky a smyčkové vzorky přetékají z KABLAMova vyrezlého nářadí, které se spojí, aby vytvořily uši trhající elektroniku plnou zvukového nebezpečí. Na "Intensia" existuje jakási sborová deviace, kde andělsky znějící vokální smyčka zápasí s továrním grindem, aby byla nakonec spálena v digitálních plamenech. Čistá syntetická euforie skrytá za bušícími písty "Nu Metall" se nakonec dostane na scénu, jen aby byla ohrožena, ale ne zastrašena, zvířecími vrčením a strojovým hučením.
Gary Suarez je hudební novinář, narozený, vychovaný a žijící v New Yorku. Je na Twitteru.