Dev Hynes září se ženami po svém boku na Freetown Sound

Každý týden vám představujeme album, které byste měli slyšet. Tímto týdnem je albem týdne Freetown Sound od Blood Orange. 

Freetown Sound od Blood Orange může být nejbrilantnějším dílem Dev Hynese. Místo toho, aby Hynes stál v popředí, jsou to ženy, které s ním zpívají, které na jeho 17-trakovém LP vynikají. Ženská perspektiva je něco, s čím je Hynes velmi dobře obeznámen— jeho opus z roku 2011 Coastal Grooves přichází převážně z ženského pohledu. Na albu z roku 2013 Cupid Deluxe byla Hynesova hlas také odrazena ženskými zpěvačkami Samantha Urbani a Caroline Polachek z Chairlift. Hynesovy spolupráce s ženským talentem na jeho desce nepřekvapují: napsal písně s některými z nejikoničtějších jmen popu, včetně Carly Rae Jepsen, Sky Ferreira a Solange. Takže, vidět Hynese pracujícího s Debbie Harry, Nelly Furtado, Rae Jepsen, spolu s Kelsey Lu, Empress Of a dalšími na desce, zapadá do Hynesovy estetiky. Nevidíte jejich jména jasně uvedená na každém skladbě, což je něco, co obvykle nastává, když má umělec hosty na skladbě. Místo toho se tito umělci stávají součástí kolektivu, když pracují s Hynesem. Jejich hlasy se sjednocují, a tak potřeba uvádět jednotlivé hosty se zdá být zbytečná. S Freetown Sound Hynesův hlas opravdu reprezentuje mnohem víc než jen sebe. Je to album, které se zaměřuje na sílu ženských hlasů a černé komunity. A je to něco, co dělá z alba, že se cítí jako jeden kolektivní příběh, na rozdíl od samostatných skladeb. Je často těžké odlišit konec jedné písně od začátku druhé: něco, co hraje v Hynesův prospěch.

Na úvodní skladbě „By Ourselves“ je tón alba nastaven melancholickým saxofonem (nástroj, který slouží jako postava, jež prolíná celým albem) a Ashlee Hazeovou mluvenou skladbou, která vzdává hold myšlence černého feminismu: „Feminismus je Missy, Lil Kim a Angie Martinez na skladbě „Not Tonight“. Hynes, který se přestěhoval do New Yorku z Velké Británie, zkoumá „být černý v Anglii, být černý v Americe.“ Jeho rodiče také zažili podobnou migraci z Guyany a Sierra Leone do Londýna. Je to něco, co Hynes zkoumá prostřednictvím zranitelného „Augustine“, ve které se dotýká smrti Trayvona Martina skrze bohaté texty a pomalé bubnové rytmy („Plač a proraz mou hluchotu, zatímco Trayvon usíná“). Je to zkoumání bolesti a politiky, co dělá tento singl jedním z nejvýraznějších na desce. S pomocí andělské Kelsey Lu Hynes zkoumá myšlenku černé identity, příležitosti a co to pro něj znamená a slimity, se kterými se musel vyrovnat na skladbě “Chance”. Mezi blyštivými syntezátory Hynes vyjadřuje, „Byl jsem požvýkán, ale dělá tě to pyšným/ Jsi ten černý kluk v zaplněném davu.“

Hynes dále zkoumá pojetí černé identity s interludem s nadčasovými vokály, které vznášejí („Černá tě může posunout vpřed/ A černá tě může usadit dolů“). Hynes pokračuje v tématu černé síly na „Love Ya“ s pomocí Zuri Marley (vnučka Boba Marleyho) a zaznamenaného rozhovoru s Ta-Nehisi Coatesem. Ještě jednou saxofon vystupuje jako jakási postava na Freetown Sound— vypráví politické a osobní, co Hynes zkoumá. Na „But You“ Hynes vypráví příběh o snaze nevyděsit bílou dívku, zatímco jde po ulici, jak to prozradil The New York Times. Hynes se zaměřuje na jedinečnost černé identity a stereotypy, které si společnost ráda drží. V úsilí rozbít tyto stereotypy Hynes zpívá: „Nauč se něco o svém bratru/ Protože nikdo jiný to není než ty/ Jsi zvláštní po svém.“

Dále Hynes zkoumá myšlenku modliteb a ochrany s „Juicy 1-4“: něco, co nepomohlo Michaelu Brownovi, Trayvonovi Martinovi ani Sandře Bland. Hynes cituje katolickou modlitbu, revizuje slova a ukazuje, jak modlitby selhaly černé Americe („Naše paní Afrika Slibovala jsi nám domov/ Ale nikdy když jsme mladí“). Jedna z nejvýraznějších skladeb na desce je „Hands Up“, ve které Hynes využívá svou vášeň pro syntetické balady, aby uctil černé životy, které byly ztraceny včetně Michaela Browna a Trayvona Martina („Měj kapuci, když jdeš... Jistě, vezmou ti tělo“). Skladba končí opakováním „Nestřílet“ jako reprezentaci probíhajícího problému s policejní brutalitou v Americe. Je to silné poselství pro hluboce emocionální album. Zatímco Freetown Sound není učebnice historie, jeho zkoumání rasové nerovnosti, černé identity a stereotypizace by mělo být povinné poslech pro každého, kdo vyrůstá v této zemi. Freetown Sound nevyřeší problémy naší země, ale určitě je to začátek.