Hop Along otevírá své třetí album, Bark Your Head Off, Dog, reflexí nad plynutím času. Píseň „How Simple“ vykresluje zpěvačku Frances Quinlan, jak houpá hlavu a říká: „Myslím, že bych měl přestat kontrolovat, jak vypadám v oknech aut / když bych mohl vidět svou budoucnost v jejích fotografiích příbuzných,“ což je evocativní meditace o jednom z našich smrtelných zvyklostí. Takové malé momenty, zvětšené pod Quinlanovou mikroskopem, činí hudbu Hop Along lidskou.
nFakt, že se vyrovnáváme s cenností života, prostupuje Bark Your Head Off, Dog, od téměř šestiminutového závěrečné skladby „Prior Things“, což je smyčcová lidová meditace o tom, jak se vyrovnat se zmeškáním svého vrcholu, až po nervózní, explozivní „The Fox In Motion“, kde jsou zobrazeny osamělé postavy v temnotě, které se dívají na zářící telefony. „Hodně jsem přemýšlela o tom, jak ukončit vzorce chování, zejména co se týče přístupu k vlastní síle,“ říká Quinlan. „Nejtěžší je, že si těch vzorců uvědomujete, ale jsou to velmi těžké věci, se kterými se postavit. Jen podívat se na sebe je těžké. Pak proti sobě nějakým způsobem pracovat a růst a najít místo, kde patříte, protože už nepatříte tam, kde jste patřili dříve.“
Stále bez omezení, Quinlanovy vokály mají výraznější emotivní kvalitu, pružně proplouvají složitými melodiemi. Doplnění Tylerem Longem (basa), Joem Reinhartem (kytara) a Markem Quinlanem (bicí), se čtyřčlenný tým z Philadelphie opět vyhýbá jakémukoli žánrovému označení - žádná jedna kategorie by kapele neudělala čest. Hop Along si pohrávají s math rockem, vinutými kytarovými linkami, živými bicími, elegantními strunami. S texty, které se vracejí zpět a budují bezdechý dynamický celek, je Bark Your Head Off, Dog voláním k akci, nemožně zařaditelným do konkrétního času nebo místa. To vyhovuje Hop Along. A protože myšlenka písku prosývajícího se přes přesýpací hodiny je děsivá, je nezbytné, aby kapela využila každý okamžik, který má. „Musíš spoléhat na tento čas způsobem, který tu nebyl, když jsi byl mnohem mladší,“ říká Mark Quinlan. „To ti dává tlak, aby jsi nejlépe využil své dovednosti a čas, který máš, způsobem, který dříve neexistoval. Je to inspirující, je to také trochu děsivé, ale naučit se zvládat tyto věci a zůstat klidný přichází s věkem.“
VMP: Bylo hodně nátlaku a vzrušení kolem Painted Shut, ale teď máte širší fanouškovskou základnu díky tomuto albu. Jak se to odrazilo na očekávání Bark Your Head Off, Dog?
Frances Quinlan: Bylo to opravdu pěkné pocítit, že jsme dohnali tempo. Když jsme vydali Painted Shut, nečekali jsme, že to bude tak pomalý a stabilní přístup. Bylo asi nejlépe, že jsme dostali prostor dělat cokoliv jsme chtěli. Uvědomili jsme si, jakmile bylo hotovo, že lidé byli připraveni to slyšet. Což je to nejlepší, co jsme si mohli přát.
Očividně stárnutí je něco, o čem mnoho lidí přemýšlí — jak se to odrazilo při tvorbě tohoto alba?
Mark Quinlan: Tvůj čas se stává cennějším, protože se stává důležitějším pro jiné lidi — pro lidi, na kterých ti záleží, tvou rodinu. FQ: Naši kapelu považuji za druh rodiny, vzhledem k tomu, jak dlouho spolu hrajeme. To platí pro jakýkoliv čas, který jsme strávili společně na písních. Víme, že každý má svůj omezený čas, takže tam byla i větší naléhavost. Co je pro tyto písně nejdůležitější, spíše než naše vlastní individuální chutě, je opravdu se soustředit více na to, co písně potřebují. Máme jen omezený čas na dodělání a práci na částech písní.
MQ: Nebylo to jako „Hej Fran, pojď dolů do sklepa a budeme si to vyhrávat pro píseň.“
FQ: Během dvou let, které jsme měli [na psaní], jsme měli z toho asi dva týdny. Dr. Dog nám půjčil jejich studio na dva týdny, takže jsme to tak dělali. Šla bych někam do místnosti a hrála sama, a pak by všichni přišli a pracovali jsme na tom a jamovali chvíli a pak bychom to dělali znovu. Vzala jsem všechno domů a snažila se pracovat na některých z těchto písní, aby měly začátky a konce, na kterých bychom mohli zase pracovat. To byla jedna z mála chvílí, kdy jsme si mohli hrát a vidět, co se stane. Po tom jsme si řekli „Musíme to vytvarovat. Co uděláme se všemi těmito kousky?“
Jaký byl tedy stav písní před vstupem do studia?
FQ: Věděli jsme, co chceme. Byly určitě šťastné nehody a objevy při nahrávání konečného kusu, ale už jsme si dělali mnoho dem a hodně jsme mluvili o tom, jak by to mělo vypadat.
MQ: Což bylo nesmírně užitečné.
FQ: Chtěli jsme všechen ten čas na nahrávání a ne na vymýšlení věcí. To jsme už udělali. Chtěli jsme čas na vložení strun a doprovodných vokálů a vrstvení všech vrstev, spíše než to dodávat, když byl trochu času na konci, což se už stalo. Naše části jako kapela mohou být velmi zapojeny. Jsem ráda, že každý měl brilantní části už předem napsané pro svůj nástroj.
Skvělá věc na Hop Along je, že tyto části jsou kdykoli jindy, než předvídatelné. Jak se melodie a rytmy tvoří ve vaší hlavě?
FQ: Obecně to trvá dlouho. Je velmi málo písní, které vznikly rychle. Jsou některé písně jako „Somewhere A Judge“, která byla zcela jiná píseň v létě 2016. Kromě melodie, je to úplně jiná píseň. A nezměnili jsme ji až asi měsíc před tím, než jsme ji šli nahrávat. Myslím, že jsem byla naštvaná a minimalizovala jsem to, co jsem hrála v refrénu, a všichni hráli kolem toho, aby se z toho stal skvělý taneční song. Z tolika jamování společně a otevřenosti k tomu, aby písně byly tím, čím potřebují být. To je pro nás nová věc, umožňující si být otevřeni k tvorbě taneční písně spíše než cokoliv, co jsme byli zvyklí.
MQ: Byli jsme mnohem dostupnější sloužit písni co nejlépe, spíše než hrát na naše vlastní individuální schopnosti.
FQ: A komfort. Fakt, že na tomto albu jsem opravdu nekřičel — jak teď vyjádřit pocit bez toho, aby to bylo očividné?
Řekla jste v rozhovoru z roku 2016, že jste si myslela, že je těžké zpívat tiše a emocionálně. Jak jste našla nové způsoby, jak tlačit svůj hlas na tomto albu?
FQ: Je to šílené, šla jsem na jednu hlasovou lekci a když o tom teď přemýšlím, nebylo mým záměrem jít pouze na jednu. Šla jsem k Deb Chamberlin a ona mi dala tyto cvičení a dělala jsem je každý den, když jsme nahrávali a bylo to velké pomoci mít svůj hlas roztažený a připravený dělat cokoliv, co bylo potřeba, takže jsem nemusela tlačit tak tvrdě. To mi umožnilo dělat věci melodicky s lehkostí, která mi dříve chyběla.
Jak zvládáte proces úprav písní?
FQ: Je to velmi těžké. Jsme velcí na úpravy a to je odměna za to, že máme čtyři různé citlivosti ve skupině, protože úpravy jsou vždy velmi přísné. Zatímco já budu něco velmi vzácného, někdo jiný to zpochybní a řekne „Potřebuje to opravdu být tam?“. Pak o tom musím opravdu přemýšlet, což je pro mě těžké, protože jsem k těmto řádkám přilnula. Musela jsem nechat řádky stranou na roky, než dávaly smysl v něčem. Vlastně, „Bark your head off, dog“ je řádek v písni, kterou jsme pracovali v roce 2013 a byla odložena. Konečně jsem ji mohla přinést do písně „Look Of Love“ spolu s mostem, který je vlastně kousek této staré písně. Být otevřený k myšlence „No, jen proto, že to tu nefunguje, pokud je to dobrý řádek, vrátí se.“ To je těžké si pamatovat. Když na něčem pracujete, jste jediní, kdo o tom ví, a může to být cokoliv, až do chvíle, kdy to odevzdáte.
Co bylo významné na tomto řádku, že se vrátilo po letech?
FQ: Vždy se mi líbilo jak je vizuální a téměř kreslené, přesto je tam zároveň násilí. Vždy jsem si myslela, že by bylo cool použít. Naznačuje to hodně, aniž by se toho muselo moc říkat. Je hezké, že některé řádky jejich sílu neuvědomíte hned, až o pár let později a znovu je čtete a myslíte si, že stále cítím něco o tomto.
Allie Volpe is a writer based in Philadelphia who shares a birthday with Beyonce. She enjoys sad music, desserts and long distance running.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!